落魄才子的一首佳作，句句令人悲叹，更显意在言外

残唐的风里好像裹着一层霜意，偏僻院落里那些握着纺锭的指尖，似乎总能率先感受到一阵寒意。遍身罗绮者、不是养蚕人的怅然，早被织进日复一日的丝线里。那些贫家女子守着蚕筐，催熟茧白，自己却从未触过绣裳之柔。

她们簪着荆钗，脸上难寻半抹红艳，岁月催人、未嫁愁老，尘俗冷眼、求媒被笑，满腹苦衷无处诉说，泪水则悄悄地打湿了衣襟。下面分享落魄才子的一首佳作，以闺阁女子的口吻铺陈心事，句句令人悲叹，更显意在言外。

贫女

唐 · 李山甫

平生不识绣衣裳，闲把荆钗亦自伤。

镜里只应谙素貌，人间多自信红妆。

当年未嫁还忧老，终日求媒即道狂。

两意定知无说处，暗垂珠泪湿蚕筐。

李山甫，唐末才子，累举进士不第，后流寓河朔，入魏博节度使乐彦祯幕为从事，军乱后不知所终。李山甫才华不凡，其诗曾经名盛一时，文风激切雄健，多感时之作，兼含议论。

晚唐社会宦官专权、民生凋敝，作为唐懿宗朝代的诗人，李山甫愤世嫉俗，骨鲠气刚。这首《贫女》就将个人怀才不遇的愤懑、以及对价值扭曲的批判，融入了寻常的生活画面。

唐贫家女子多陷生存绝境，她们衣食匮乏，忍饥受寒，却又要纺织补贴家用，经常助耕田间。贫女们因无嫁妆常被轻视，多早嫁或被典卖，难于掌握婚姻的自主权。遇到战乱、灾荒或疾病，她们更易被掳掠、弃置，脆弱的命运恰如无根的浮萍。

“平生不识绣衣裳，闲把荆钗亦自伤”，开篇就展现出一位贫家女子的现象。一辈子从未见过绣着鸾鸟、缀着珠玉的华服，甚至富家女子衣摆上的金线纹样，都只在巷口偶然瞥见。山野里随手折来的荆条，打磨得略微光滑，便用其绾住发髻。

颔联采用对比手法，进一步展现出贫女不受世人喜欢的原因，“镜里只应谙素貌，人间多自信红妆。” 镜中只见自己看惯的朴素模样，人世间却多看重浓妆艳抹的女子。

贫女晨起梳妆时，镜里永远是一张素净的脸庞，没有铅粉敷面，没有胭脂点唇，只有眼角眉梢藏不住的清秀，以及由于常年劳作而逐渐增添的淡淡倦意。她早已看惯了自己的素颜，甚至能数清鬓边新添的几根白发。

可是转身望向巷外，那些涂脂抹粉、身着艳服的女子，却被媒婆簇拥着、被路人赞叹着，世人的目光仿佛只肯为红妆停留，根本从未考虑贫女们的感受。

“当年未嫁还忧老，终日求媒即道狂”，颈联抒写贫女心中的悲愁和无奈。当年还是豆蔻年华的她，如今已到了高不成低不就的年纪。白日里看着同龄女子纷纷出嫁，心里担心会独自终老？

若是主动托人说媒，东奔西走地打听姻缘，邻里又会指指点点，被人笑话轻狂不知礼仪。忧老、怕狂的矛盾，就像两根绳子紧紧地束缚了她，让她觉得进退不得。

晚唐科举早已不是唯才是举，而是被门阀子弟垄断，李山甫虽有文才，却无家世可依，如同贫女无财力置办绣衣，宛如素貌的才学，在红妆的浮华面前，竟成了不合时宜的存在。

结尾令人不忍卒读，“两意定知无说处，暗垂珠泪湿蚕筐。” 她坐在蚕房里，指尖抚过雪白的蚕茧，那些蚕儿吞桑吐丝，就像她日复一日地劳作，默默付出，却无人问津。

眼泪不知何时滴在装满蚕茧的竹筐上，晕开一小片湿痕。她赶紧擦干眼泪，怕被人看见。泪珠里的委屈，则传达出对贫穷的无奈、对姻缘的焦虑、还有无人理解的孤独。

陈寅恪曾经指出，晚唐社会阶层固化，寒门士人无上升之途。贫女的心事无人听，李山甫的抱负无人懂，他们仿佛都被那个时代抛弃了。那滴湿了蚕筐的泪珠，不仅打湿了贫女的生计，更让晚唐士人失去了最后的信心。