秋来谁为韶华主，总领群芳是菊花：历史上10首最经典的咏菊诗词

篱笆小院，秋菊怒放，黄金般的色彩映照着秋日的阳光，一位诗人驻足轻叹："此花开尽更无花。"

菊花，在深秋的寒霜中独自绽放，不与百花争春，却以傲然之姿赢得文人墨客的千古咏颂。从陶渊明的东篱到李商隐的庭院，从黄巢的长安到郑思肖的疏篱，菊花承载着诗人们的高洁理想、不屈灵魂和人生感慨。

今天，就让我们在诗词的国度里，寻觅那十枝最经典的秋菊，品味它们千年不散的芬芳。

轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞。

欲知却老延龄药，百草摧时始起花。

此诗为苏轼观赏宋代画家赵昌的寒菊图所作，以诗绘菊，以菊喻人，表达了诗人对菊花高洁品性的赞美及其对生命延展的思考。

苏轼笔下的菊花，"轻肌弱骨"描绘出菊花的形态，柔弱中带着骨力；"散幽葩"写出菊花清幽的芬芳。后两句则道出菊花的神奇特性——当百草摧折之时，菊花却傲然开放，被古人视为延年益寿的仙草。

此诗前两句写形，后两句写神，形神兼备。苏轼将菊花置于百花凋零的深秋，凸显其不畏严寒的特质，也暗含了自己历经政治风波仍保持气节的精神境界。

清代学者纪昀在《阅微草堂笔记》中评此诗："东坡咏物，总有不尽之意寓于言外。"近代国学大师钱基博在《中国文学史》中特别指出："此诗虽短，而理趣盎然，见东坡随缘自适之人生观。"

丧乱那堪说，干戈竟未休。

公卿危左衽，江汉故东流。

风断黄龙府，云移白鹭洲。

云何舒国步，持底副君忧？

世事非难料，吾生本自浮。

菊花纷四野，作意为谁秋！

此诗写于北宋灭亡后，陈与义南迁邓州期间。国家破败，君王被俘，诗人感时伤事，借菊花抒发亡国之痛和漂泊之哀。

"菊花纷四野，作意为谁秋！"是全诗的点睛之笔。菊花依旧灿烂绽放，但这秋色又有谁来欣赏？国家已亡，山河破碎，再美的秋景也失去了意义。

陈与义此诗深得杜甫沉郁顿挫之风，以菊花反衬国破家亡的痛楚，花越美，心越痛。

清代纪昀在《四库全书总目提要》中评价："与义之诗，真有杜意，乃气味似，非面貌似也。"现代著名学者钱钟书在《宋诗选注》中特别赞赏其"以乐景写哀情"的手法："菊花愈是绚烂，心绪愈是悲凉，此种反差最是动人。"

土花能白又能红，晚节犹能爱此工。

宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风。

朱淑真作为宋代才女，婚姻不幸，感情受挫，但她坚守自我，不随波逐流。这首《黄花》借菊明志，表达了对爱情的坚守和高尚的节操。

"宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风"两句，成为咏菊的千古名句。菊花宁愿在枝头枯老也不随飘零的黄叶在秋风中飞舞，这是何等坚贞的品格！

朱淑真以菊自喻，表明自己宁愿孤独终老，也不愿违心随俗的态度。这种对自我价值的坚守和对理想爱情的执着，让她的菊花诗熠熠生辉。

明代钟惺在《名媛诗归》中评其："女子作诗，难得如此骨力。"现代学者缪钺在《诗词散论》中指出："朱淑真以女子而具士大夫之节操，其《黄花》诗可称宋代女性文学之代表作。"

故园三径吐幽丛，一夜玄霜坠碧空。

多少天涯未归客，尽借篱落看秋风。

唐伯虎虽被誉为"江南四大才子"，但一生并非如人们想象的那般潇洒。此诗写于他漂泊异乡之际，借菊花抒发思乡之情。

故园的菊花应该开了吧？可自己却漂泊天涯，只能借他人篱笆下的菊花，寄托思乡之情。"多少天涯未归客"道出了千古游子的共同心声，容易引起广泛共鸣。

唐伯虎的这首诗，看似空灵飘逸，实则凄婉动人。在秋霜月夜、菊花篱落的景象中，隐藏着诗人深深的乡愁和身世飘零的悲凉。

清代沈德潜在《明诗别裁》中评此诗："唐寅诗多俚俗，此作独清雅可诵。"现代明史专家孟森认为："此诗可见唐寅真实心境，非仅风流才子，实多身世之感。"

未与骚人当糗粮，况随流俗作重阳。

政缘在野有幽色，肯为无人减妙香。

已晚相逢半山碧，便忙也折一枝黄。

花应冷笑东篱族，犹向陶翁觅宠光。

杨万里作为南宋"中兴四大诗人"之一，其诗以自然清新著称。这首《野菊》延续了其独特的"诚斋体"风格，赞美了野菊不慕荣华、自在生长的品格。

诗中野菊不求文人赏识，不随流俗过重阳，只因本性幽雅，不因无人欣赏而减淡芬芳。即使在山野中，也保持着自己的"妙香"。

杨万里以野菊的独立自主，对比那些向陶渊明"觅宠光"的家菊，表达了对依附权贵者的讽刺。这种追求精神独立、不随流俗的思想，在当时难能可贵。

元代方回在《瀛奎律髓》中评："诚斋诗活法，于此可见。"现代文学史家郑振铎特别推崇此诗体现的独立精神："杨万里借野菊表达的知识分子独立人格，在当时具有进步意义。"

可怜秋，一帘疏雨暗西楼，黄花零落重阳后，减尽风流。对黄花人自羞，花依旧，人比黄花瘦。问花不语，花替人愁。

张养浩是元代著名散曲家，官至礼部尚书，后辞官归隐。此曲写于晚年，借菊花抒发人生易老、壮志难酬的感慨。

"对黄花人自羞，花依旧，人比黄花瘦。"人与菊相对而视，菊依旧风华，人却已憔悴不堪。这种对比强烈而鲜明，让人顿生无限感慨。

张养浩巧妙化用李清照"人比黄花瘦"的词句，却赋予新的意境。菊花不再只是消瘦的参照，而是成为了诗人倾诉的对象和知音，承载着诗人的愁思。

明代朱权在《太和正音谱》中评张养浩散曲："如玉树临风。"现代戏曲研究专家吴梅在《顾曲麈谈》中认为此曲："化易安诗句而别开生面，愁绪更深一层。"

待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

黄巢是唐末农民起义领袖，此诗作于他科举落第后。科场的失意让他看清了社会的黑暗，诗中的菊花已不再是幽雅的隐士，而是充满战斗精神的勇士。

"冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲"两句，以豪迈的气势描绘出菊花盛开长安的壮观景象。这里的菊花不再是孤芳自赏的隐士，而是豪气冲天的战士。

黄巢以其独特的视角，赋予菊花全新的意象——反抗者的形象。这种创新和突破，使这首诗成为咏菊诗中别具一格的佳作，充满了鼓舞人心的力量。

宋代《青琐高议》评："其诗霸气外露，非常人之作。"明代胡应麟在《诗薮》中认为："黄巢诗虽粗豪，然气魄宏大，开宋人豪放诗先声。"现代史学大家陈寅恪指出："此诗可见唐末社会矛盾之尖锐，非仅文字之作。"

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

郑思肖是南宋遗民，宋亡后，他隐居不仕，自称"所南"，以示不忘故国。此诗题为"画菊"，实则以菊自喻，表达忠于南宋、永不屈服的气节。

"宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中"两句，以决绝的语气表明了自己的气节：宁愿怀抱清香枯死枝头，也绝不向北风屈服。

郑思肖的菊花，已不再是普通的植物，而是民族气节的象征。这种宁死不屈的精神，激励了后世无数仁人志士，使这首诗成为咏菊诗中的精神丰碑。

清代《宋诗钞》编纂者吴之振评："思肖诗如其人，铮铮铁骨。"近代梁启超在《中国近三百年学术史》中盛赞："宋亡而士气不亡，郑思肖之诗其代表也。"鲁迅先生也曾多次引用此诗，赞美其民族气节。

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

此诗为元稹青年时期在长安所作。诗人通过赏菊悟出人生哲理，表达了对菊花的特别喜爱之情。

"不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。"诗人以质朴的语言道出爱菊的原因：菊花开过，一年中便再无花可赏。这种爱并非偏私，而是对菊花"后凋"特性的欣赏。

元稹从菊花凋谢最晚这个角度出发，写出了自己独特的爱菊理由，新颖自然，不落俗套。全诗语言淡雅朴素，饶有韵味。

明代胡震亨在《唐音癸签》中将此诗列为"咏菊佳作"。清代蘅塘退士孙洙将其选入《唐诗三百首》，成为家弦户诵的名篇。现代学者俞平伯认为："元稹此诗，以最浅显语道最深刻理，此其所以难能。"

暗暗淡淡紫，融融冶冶黄。

陶令篱边色，罗含宅里香。

几时禁重露，实是怯残阳。

愿泛金鹦鹉，升君白玉堂。

李商隐是晚唐著名诗人，此诗借咏菊表达了自己渴望入朝为官、施展抱负的愿望。诗人以菊自况，寄寓深远。

李商隐以"暗暗淡淡紫，融融冶冶黄"开篇，用叠词生动描绘出菊花的色彩，朦胧而雅致。后以陶渊明和罗含的典故，点出菊花的品格和芬芳。

"愿泛金鹦鹉，升君白玉堂"两句，诗人借菊花表达自己的愿望：希望能像菊花酒盛放在鹦鹉杯中，进入白玉堂，寓意自己能得朝廷重用，一展才华。

李商隐的这首诗，既有对菊花形色的细腻描绘，又有对其品格的深刻把握，更寄托了自己的人生理想，可谓咏菊诗中的集大成者。

唐代诗人皮日休称其"咏物诗之典范"。金代元好问在《论诗绝句》中赞："义山诗包蕴密致，演绎平畅，咏物诸作尤见功力。"现代国学大师钱仲联在《李商隐诗选》中评："此诗托物言志，不即不离，诚为咏菊第一。"

从金戈铁马的黄巢到柔情似水的朱淑真，从隐逸东篱的陶渊明到忧国忧民的陈与义，菊花在诗词中绽放出千姿百态。它可以是战士，可以是隐士，可以是痴情人，也可以是爱国者。

历代文人对这些咏菊诗词的评点，不仅让我们看到了诗词本身的魅力，更见证了一种文化传统的形成与传承。每一朵在诗词中盛开的菊花，都凝聚着文人的精神气质和时代的文化气息，历经千年而芬芳依旧。

秋深了，不妨学古人那样，寻一处篱笆小院，赏一丛傲霜秋菊，品一首咏菊诗词，在千年幽香中，与那些不灭的灵魂相遇。

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