诗书画印皆允称一代：白蕉书法高清作品小合集

文◎赵磊

白蕉，本姓何，名法治，又名馥，字远香，号旭如，后改名换姓为白蕉。他是上海金山区张堰镇人，现代杰出书画家，才情横溢，为海上才子，诗书画印皆允称一代。

在碑学盛行的清代至民国时期，白蕉独尊二王，主张回归帖学传统并付诸实践。他与沈尹默、潘伯鹰并列为“书坛三杰”，又与黄宾虹、高二适、李志敏合称“20世纪文人书法四大家”。

白蕉早年对唐楷用功极深，尤其在欧阳询、虞世南书体上着力最多。据传其少时临写欧阳询《九成宫醴泉铭》，临本和宋代原拓对着光线比照，竟能重合不走样。

这种扎实的基本功训练为其后来的书法发展奠定了坚实基础。

白蕉学书强调“始欲像而终欲不像，始无我而终欲有我”。他认为学习初期应追求形似，力求精准，后期则应追求神似，融入个人风格。

他指出：“学一家一帖，规矩方圆，开始亦步亦趋，要求惟妙惟肖，求合求同，不宜有一点自己的主张。”

在笔法上，白蕉追求晋人法度，强调使转的变化。通过中锋运笔的提按变化，使笔画衔接处呈现自然弧线，保留了魏晋书法的圆润流畅。

他的行草笔势洒脱，小楷特能，多参钟繇法，大字俊逸伟岸，亦具风致。

结体方面，白蕉主张“因势赋形”，打破楷书方正框架。其信札字形多取纵势，通过单字内部的疏密对比与行间的错落穿插，形成“疏可走马，密不透风”的空间效果。同时，他也注重“润枯相生”的层次感。

白蕉的书学思想主要体现在《书法十讲》等著述中。他对碑帖关系持辩证态度，认为在碑和帖之间的争论毫无意义，二者皆有优点，学之不当亦皆可能产生弊病，贯通起来学习便可相互补足。