皇甫冉的一首佳作，开篇炼字讲究，最后一句欲说还休

古代文人墨客追求卓越，推敲文字就像匠人琢玉，字字千金。诗歌中的画龙点睛之笔，常在一字之工，动词激活气韵，形容词描绘神采，虚字贯穿脉络。

古人为了吟安一字，经常会捻断数茎须。这种说法虽然有些夸张，却展现出才子们精益求精、一丝不苟的精神，值得后世创作者借鉴和效仿。

正是由于诗人们精于锤炼词句，才能将天地万象凝于方寸，更令尺幅之间藏纳壮美山河。下面分享皇甫冉的一首佳作，开篇炼字讲究，最后一句欲说还休。

归渡洛水

盛唐 · 皇甫冉

暝色赴春愁，归人南渡头。

渚烟空翠合，滩月碎光流。

澧浦饶芳草，沧浪有钓舟。

谁知放歌客，此意正悠悠。

皇甫冉，中唐著名诗人，天宝年间高中状元，终官右补阙。皇甫冉的诗歌清新飘逸，多为离乱漂泊、山水隐逸之作。皇甫冉宦游途中曾经过三峡，并即兴创作《巫山高》，展现出三峡的雄奇，意境苍茫空灵。刘禹锡读完此诗，盛赞唐人三峡诗当以此为魁首。

这首五言律诗以归渡为线索，展现出黄昏时分洛水的别样景象，抒写了归人的复杂心境，既有盛唐山水诗的开阔气象，又显文人独处时的幽微情思。全文意象丰富，令人如临其境，值得细细品读。

首联破题，炼字精妙。黄昏的夜色一步步漫过来，与心中的愁绪交织在一起；赶路回家的人们，次第抵达南边渡口。一个“赴”字，采用拟人手法，暮色好像不是自然降临，而是主动奔赴，然后又与“春愁”相拥。

黄昏自带萧瑟、寂寥的情调，此刻它主动奔赴愁绪，正是诗人将内心愁苦投射于景物，让无形的愁情有了可感的载体。归人有家可回，而诗人却漂泊在外、归乡无计。

“渚烟空翠合，滩月碎光流”，颔联进一步写景，更显诗中有画。诗人将视线从渡头移向洛水两岸，近观水中沙洲，渚烟袅袅，远眺岸畔林木，空翠弥漫。一个“合”字用得极妙，既写烟岚与翠色交融，不见边际，又描绘出暮色渐浓、天地相融的苍茫气象。

夜幕降临，月光洒在滩涂的波纹上，被分割成细碎的光点，随着水流缓缓晃动。这一句动静结合，刻画出洛水的清幽之美，同时也暗喻安史之乱后，美好纵然可以延续，却早已无法复原如初。

颈联宕开一笔，澧水岸边，长满了丰茂的青草；青碧水面，停泊着一艘钓鱼的小船。“澧” 即澧水，本指长江流域的一条支流，此处代指清幽的水边。“沧浪”原指青苍色的水，代指江河湖泽，暗含避世、闲适的意思。“饶”，是指丰茂的意思。

芳草丰茂彰显生机，钓舟闲泊反衬宁静，共同营造出一幅清幽、恬淡的画面。这两句传达出诗人对闲适生活的向往，以及避世隐居、不恋俗世的心境，他只愿在青草水边、扁舟之上享受隐居之乐。

结尾余味不尽，谁能懂得那位歌者心中所想，他的心事可谓绵长悠远。“放歌客”可以是指那些路人，也能代指诗人自己。“此意”或许是归乡的喜悦，或许是对闲适生活的向往，更可能是独处时的坦然，以及对人生际遇的淡然。作者没有明说，反而更能激发后人的想象，达到了一种言已尽而意无穷的效果。

纵观全诗，皇甫冉以归渡为线，串联起暝色、春愁、渚烟、滩月、芳草、钓舟等意象，形成了一幅完整的洛水春夜归渡图。全文动静结合、虚实相生，将春愁与悠然藏于山水之间，不显雕琢，却又情感深沉，那份清逸体验的背后，乃是经历过动荡后的沧桑沉淀。