重温经典！三十年前越剧全明星阵容之四，带你认识这些传奇前辈！

最近，越剧之家掀起了一股怀旧热潮，陆续推出的《三十年前越剧全明星阵容》系列文章，像是一把钥匙，打开了戏迷们回忆的大门。那些曾经在越剧舞台上熠熠生辉的前辈们，再次走进大家的视野，引发无数戏迷对越剧黄金时代的深深怀念。好多戏迷在后台留言，分享着自己知道的越剧前辈的故事，字里行间都是对越剧和这些艺术家们的热爱 。今天，咱们就接着这个热度，走进第四辑，认识十位家喻户晓的越剧前辈，感受他们的艺术魅力！

孟莉英：永远的“小紫鹃”与“丫头王”

孟莉英，1934年12月出生在上海，从小就与越剧结下不解之缘。十二三岁时，她跟着表姐看越剧，舞台上的唱念做打、才子佳人，一下就把她吸引住了。回家后，她就对着镜子，拿着两方手帕，有模有样地模仿起来，那股子对越剧的热爱，从那时就深深扎根。1951年，17岁的孟莉英不顾父母反对，毅然考入杭州民艺剧社学戏，工小旦，业师是竺素娥、陈素云 。1953年，她进入上海天鹅越艺社，在这里积累了丰富的舞台经验。1954年4月，她加入华东越剧实验剧团二团，拜王文娟为师，从此开启了她辉煌的艺术之旅，1955年3月转上海越剧院二团 。

孟莉英最为人熟知的角色，当属《红楼梦》中的紫鹃。1957年，23岁的她迎来了这个改变她艺术生涯的角色，并且参与了1962年被拍成电影的《红楼梦》的创作，从最初的舞台排练到最终的银幕呈现，她陪着紫鹃一起成长。在“焚稿”这场戏里，她把紫鹃与黛玉情同姐妹的深厚感情演绎得淋漓尽致，每一个眼神、每一句唱词，都饱含着对黛玉的关切与不舍；“哭灵”时，她对宝玉的情感变化，从最初的不满到后来的同情，层次分明，让观众感同身受。周恩来总理都对她的表演称赞有加，亲切地称她为“小紫鹃” ，还在中南海接见剧团人员时，亲自点唱“问紫鹃”一段。剧团去香港演出时，这段唱也是必点曲目，足以见其受欢迎程度 。

除了紫鹃，孟莉英还塑造了许多经典的丫鬟形象，如《春香传》中的香丹、《孟丽君》中的荣兰、《西园记》中的香君等 。她在《西园记》中有一段18个“赵小姐”的唱腔，俏皮机灵、夸张风趣，把人物的性格特点展现得活灵活现，喜剧效果拉满，深受观众喜爱，也让她有了“丫头王”的美誉 。在表演上，孟莉英深知自己要在众多名家辈出的上海越剧院崭露头角，就必须另辟蹊径。她在身段表情上追求可爱灵动、自然活泼，俏皮中不失落落大方；唱腔上不追求高音，而是巧用清板，让自己的唱腔别具一格，好听又好记，传唱度极高 。

退休后的孟莉英也没闲着，她加入上海慈善义工总队笑口常开艺术团义工队，二十多年里演出近千场。她组织带领优秀演员到养老机构和社区进行公益演出，把越剧的魅力传递给更多人，尤其是那些需要关怀的老人 。2018年，她获得第八届上海市“慈善之星”称号，这是对她公益付出的肯定 。疫情期间，她还积极参与爱心捐款、拍摄驰援视频及志愿服务宣传视频等活动，录制越剧唱段《寒夜情思》表达对医务人员的敬意 。孟莉英曾说：“我热爱越剧，并要传承越剧经典，让老人和观众笑口常开，这是我此生的追求 。”

孟莉英的一生，是与越剧紧密相连的一生。她用精湛的演技塑造了一个个经典角色，用爱心传递着越剧的温暖，她的艺术和精神，永远值得我们铭记和传承 。虽然她已经离开了我们，但她在越剧舞台上留下的光辉形象，将永远闪耀在戏迷们的心中 。

不知道大家对孟莉英老师还有哪些深刻的记忆呢？欢迎在评论区分享，一起缅怀这位越剧表演艺术家 。同时，也别忘了关注我们后续的内容，更多越剧前辈的故事，等你来了解 ！如果你是越剧迷，或者对这些传奇艺术家感兴趣，就赶紧点赞、分享这篇文章，让更多人感受越剧的魅力 ！