《风林火山》两极评：无温情的黑暗港片，是天才失控还是孤勇？

传了整整十年的《风林火山》，终于在今天跟观众见面了，首日排片占比不算高，也就6.8%的样子，截到晚上七点半，票房刚过1847万，占比6.3%，全档期预估票房最多2.5亿港元，跟4亿的制作投入比，差得不是一星半点。

评价更是彻底split开，有人看完直呼“帅到说不出话”，镜头和氛围太戳人，有人却全程皱着眉，散场了还一脸懵，“这到底讲了个啥？”说实话，我本来想冲着“十年磨一剑”的名头，期待一部“无短板港片”，但看完才发现，麦浚龙这剑，磨得有点“偏科”。

海底隧道当卧室、香港下雪？麦浚龙的“风格优先”让观众摸不着北，片子一开场就很“麦浚龙”，一声“开灯”，海底隧道的顶灯挨个亮起来。

隧道中间摆了张床，金城武演的李雾童慢慢起身，墙壁上居然藏着通市区的门，镜头一切，铜锣湾的黑夜里飘着雪，一群歹徒蒙着麻袋扫射路人。

刘青云演的警察王志达坐着冲锋车来，脸上没半点表情，下车就冲进枪战，地上躺着重伤的行人，他直接跨了过去，本来我还琢磨这些场景的逻辑，隧道咋能当卧室？香港亚热带地区咋会下雪？警察咋不管老百姓死活？但越往后越发现，麦浚龙根本没打算跟你讲“现实逻辑”。

他早用英文片名“SonsoftheNeonNight”（霓虹夜之子）定了调：先造氛围，再谈别的，这路子其实跟他之前拍《僵尸》一样。

当年《僵尸》靠一座阴森的老楼，把“港产僵尸片的怀旧感”拉满，这次他更极致，把香港的“热”全剥掉，换成刺骨的冷，连路边广告牌都调成褪色的灰。

好几年前释出的剧照就是这风格：角色站在城寨高楼间，背后的夜空浓得化不开，像永远停在黑夜。

但问题也在这，麦浚龙在采访里总说“影片无法定义”，哪怕大家从预告里看出是动作片，他也得补一句“不是动作片”。

这种“只顾风格不顾叙事”的做法，确实让片子“逼格拉满”，但观众很难代入，我旁边坐的大哥，看到一半就小声问同伴“这男的为啥砸墙啊”，大家想要的是“能看懂的故事”，不是“光好看的画面”。

毒贩砸墙、警察冷漠？全片“无光明”角色只剩麻木，其实片子的剧情说简单也简单：毒贩老爹被暗杀，二儿子李雾童想夺权洗白，要把毒品生意改成卖止痛药，成本低、利润高，还不用跟“罪犯”挂钩，全城人都得靠这药止疼。

另一边，王志达这警察也没干正事，在黑白两道捞钱，就想攒够钱带女儿移民，最后闹来闹去，所有人的算盘都落了空。

但麦浚龙没把重点放“剧情转折”上，他就想拍角色的“麻木”，你看李雾童，女朋友怀了孕，他还借心理医生的手控制卧底炸医院，害死亲爹，脸上没半点悲喜。

亲爹没了，他拿锤子砸墙，保镖是卧底被弄死，他还是砸墙，这是他唯一的发泄方式，连情绪都不会表达。

王志达更离谱，女儿有哮喘，他还在家抽烟，床头放着水杯，却让女儿自己起床接水，跟女儿说话、拥抱，全是冷冰冰的。

他眼里只有“移民钱”，警察的正义、当爹的温情，早被他丢光了，还有麦浚龙自己演的卧底麦浚贤，长期装假身份，最后分不清现实和谎言，整个人都“迷失”了，看惯了《旺角黑夜》《香港制造》这类港片，再看《风林火山》会有点不适应。

那些片子里的底层人，再难也会为一点希望挣扎，角色有好有坏，有血有肉，但这部里的人，全是“黑”的，没有半点光明。

麦浚龙说“当年的构思现在更吻合”，我猜他想讲的是“90年代的混乱寓言”，但这种“全黑”的设定，太容易让观众觉得“离自己太远”，共情不起来。

更别说跟《无间道》比了，《无间道》里陈永仁还有黄Sir送的手表、放不下的前女友，这些情感让他像“活人”。

但《风林火山》里的角色，连“同伴”都不信，古天乐演的杀手照顾完受伤同伴，转头就说“我不是你同伴”，卢冠廷演的当铺老板，见了熟人就攥着扳机。

所有人都在“防着别人”，没一点人情味，任贤齐演的卧底被出卖时，连挣扎都没有，直接认了死，我看完只觉得“惨”，却没半点“可惜”，这大概就是麦浚龙要的“绝望”，但对观众来说，少了点“勾心”的东西。

其实这片子最让人唏嘘的，是麦浚龙的“偏执”，拍了十年，预算从1.5亿涨到4亿，后期钱不够，资方全跑了，他无奈之下自己开公司接着投。

片场还跟演员闹矛盾，梁家辉跟他吵创作理念，金城武合约一到就走，连好脾气的任贤齐都跟他发过飙，最后任贤齐的戏份被剪得没多少，海报上都没他。

监制说“他太坚持，经验不够”，这话没说错，有人说他是“公子哥任性”，但我觉得不全是，现在华语片里，敢花十年、砸4亿，就为拍一部“自己想要的黑暗寓言”的导演，真没几个了。

《僵尸》让大家觉得他是“港片才子”，这次《风林火山》虽然有瑕疵，太执着风格、丢了人情味，但这份“孤注一掷”的野心，还是挺难得的。

当然，片子的问题也很明显：观众要的是“好看又好懂”的故事，不是“光有风格的艺术品”，如果麦浚龙下次能平衡好“氛围”和“叙事”，说不定能拍出更惊艳的东西。

毕竟，能在港片式微的时候，还敢这么“折腾”的人，已经不多了。