再看港片才发现，他们竟然都去世了！10位已故港星，谁是你的情怀

最近想重温几部记忆里的经典港片消磨时光，《英雄本色》《胭脂扣》《射雕英雄传》…… 熟悉的剧情和面孔让人瞬间回到无忧无虑的录像厅时代。

可看着看着，心头猛地一紧，银幕上那些神采飞扬、带给我们无数欢乐和感动的脸孔，恍然间竟发现，好多人早已悄然离我们而去，成了永远的回忆。

时间这双无形的手啊，总在我们不经意间，把曾经触手可及的星光一个个捧走。仔细数数，这份名单竟不知不觉变得那么长。今天，就让我们一起回头看看这 10位我们无比熟悉却已永别的港星，哪位曾是你的青春符号，哪位又最能勾起你心底的情怀？他们留下的光影，便是他们不灭的传奇。

提起那些远去的港星，张国荣（Leslie）的名字，总是第一个浮现在无数人脑海，分量之重，无可替代。“哥哥”这个充满温暖和宠溺的称呼，仿佛是为他量身定定。他在歌坛的成就已然登峰造极，《Monica》《风继续吹》传唱大街小巷，磁性嗓音温柔又充满力量。

但很多人对他更深的情结，是来自那些 难以磨灭的银幕形象。

他是《阿飞正传》里那只向往自由的“无脚鸟”旭仔，眼底带着疏离与寂寞，那份颓废的美感至今无人能出其右；他更是《霸王别姬》里为戏痴狂的程蝶衣，“不疯魔不成活”，那份人戏不分的执拗与悲情，让世界影坛都为之动容。

他俊美得雌雄莫辨，气质优雅得不像话，演技却能深深扎入人心最深处。《倩女幽魂》里痴情的宁采臣，《东邪西毒》里落寞的欧阳锋……一个个角色都被他演得活色生香。

然而，2003年4月1日，那场震惊整个华人世界的纵身一跃，带走了他，也让愚人节的玩笑变得如此沉重残酷。

他的离世，不仅仅是演艺圈的巨大损失，更仿佛带走了一代人关于风华绝代、关于优雅深情的某种集体记忆。

每年的四月，总有无尽的怀念汹涌而至，人们想念他的歌，他的戏，他台上台下的温柔与真性情。再看那些旧片片段，他的眼角眉梢，依然鲜活得如同时光未曾流逝，可斯人已逝，徒留一声悠长叹息在光影间回荡。

命运有时残酷得让人无法接受。就在2003年，那个刚刚送走“哥哥”的年份，香港的另一颗巨星梅艳芳（Anita）也在同年的寒冬告别了人间。

如果说张国荣是影坛歌坛双绝的“哥哥”，那梅艳芳，就是当之无愧的 “香港的女儿”和“百变天后”。她的人生，像一部高潮迭起的剧本。从小登台献唱养家，磨砺出超乎常人的舞台掌控力和那份独特的江湖儿女气概。

她在舞台上光芒万丈，百变的造型、霸气的台风，让她成为一代舞台女王，《似水流年》《女人花》《坏女孩》唱尽女人心绪与时代脉动。银幕上的《胭脂扣》里痴情幽怨的如花，《东方三侠》里帅酷潇洒的女飞侠东东，更展现出她演技的宽度和深度。

梅艳芳最让人敬佩和心疼的，是她骨子里的那份情义与倔强。她对朋友肝胆相照，提携后辈不遗余力，在圈中享有极高的威望。然而，上天并没有给这位坚强善良的女人更多眷顾。

得知身患宫颈癌后，梅姐的选择震撼了所有人。在明知身体极度虚弱的情况下，她不顾医生劝阻，毅然坚持在香港红磡体育馆举办了那场震撼人心的“经典金曲演唱会”。

2003年11月，当穿着白色婚纱的她，在台上含泪说出那句经典对白，“我将自己嫁给了音乐，嫁给了你们”，转身走上铺满红毯的阶梯时，舞台皇后以最壮烈、最体面的方式，完成了她璀璨人生的谢幕。她那嘶哑却依旧充满力量的歌声《夕阳之歌》，成了诀别世界的绝唱。

她以生命最后的光辉，完美诠释了什么叫真正的舞台生命力，什么叫对观众的至死不渝。她的离世，像一位亲人的离去，让整个香港，乃至所有爱她的观众，沉浸在巨大的悲痛中。

当大银幕与舞台上的巨星光芒渐渐黯淡，那些曾为他们赋能的幕后灵魂，词曲大师们的离去，同样在港乐的版图上留下难以填补的空洞。这其中，两位风格迥异却同样才华横溢的宗师级人物，黄霑与罗文，的辞世，无疑是两道深刻的伤痕。

说到黄霑老爷子，他的词曲就是香港精神的一种豪迈注脚。你不一定记得他的名字，但谁能忘掉《男儿当自强》里那股力拔山河的气概？谁听到《沧海一声笑》那大气磅礴、笑傲江湖的旋律能不心生激荡？

还有《上海滩》“浪奔浪流”那开场几句，简直就把老上海的风云变幻唱活了！他写的词，既有阳春白雪的雅致，更有下里巴人的率真，充满了市井智慧和豪侠之气，像《倩女幽魂》里“人生路，美梦似路长”的意境，既美又戳心窝子。

他本人也是个妙人，才华横溢之外还幽默风趣得很。2004年肺癌带走了这位香江才子，从此江湖少了一股令人精神为之一振的侠气，那令人拍案叫绝的“霑式”歌词风格，成了绝唱。

而提到罗文（罗记），他那标志性的华丽唱腔和一丝不苟的艺术态度，绝对是香港乐坛的一面旗帜。你可能不熟悉他全名，但《小李飞刀》的旋律一响，“难得一身好本领，情关始终闯不过”，那份英雄气短、儿女情长的叹息，立马就勾起了武侠迷的共鸣。《铁血丹心》更是刻在了《射雕英雄传》的骨子里。

他台风稳健又充满戏剧张力，歌声极具辨识度，是真正把艺术当生命一样对待的艺术家。他和黄霑合作过无数经典，《狮子山下》歌颂草根奋斗的那股劲儿，鼓舞了多少香港人。2002年，肝癌夺走了这位音乐巨匠的生命。

他走后的歌坛，那份穿透人心的华丽声线和执着于完美舞台表演的态度，再难复刻。

歌坛的星辰熄灭后，大银幕上的光影传奇同样令人唏嘘。那些并非主角却不可或缺的黄金配角们，他们塑造的一个个鲜活的“熟面孔”，也在一张张老碟片中被永远定格。成奎安（大傻）和董骠（骠叔），就是其中让观众倍感亲切又无比怀念的代表。

看老港片，尤其是警匪片、赌片，“大傻”成奎安那张“一看就不像好人”的脸，太有存在感了！虽然绝大多数时候演的是四肢发达、头脑简单的反派打手或混混，但他自带的那股憨厚又凶狠的独特气质，反而成了这类角色的“标准配置”。

在《赌神》《监狱风云》这些经典里，他虽然台词不多，但往那一站，那个大块头加上标志性的“恶人脸”，效果就出来了。让人觉得可恨又莫名带着点喜感。

2009年鼻咽癌复发带走了这位“最佳恶人专业户”。再翻出老电影，看到他那傻气中透着点仗义的“坏人样”，心里反而暖暖的，原来记忆连反派都磨出了亲切感。

而董骠（骠叔）给人的感觉就截然不同，他是那种你特别愿意在电影里看到的脸，自带一份让人安心的喜感和亲和力。

最深入人心的就是《富贵逼人》系列了，他演那个有点怕老婆、整天做着发财梦的小市民，为了女儿、为了彩票，闹出各种啼笑皆非的事儿，把小人物身上那份真实的烟火气和乐观的精气神演活了。

赛马评论员的身份更是让他身上多了份独特的“江湖”气质。他的表演自然流畅，没有丝毫做作。2006年因病去世后，那句电影里让人会心一笑的“哎呀，老婆~~”仿佛还在耳边回响。

少了骠叔，港产小市民喜剧似乎也少了一份特别的地道味道和人情味。

有些人，只要他们出现，就能让整个画面亮起来，带来纯粹的欢乐；有些人，则用自己独特的魅力和角色，成为几代人心目中的守护者象征。肥姐沈殿霞和英叔林正英，就是这样的存在。

沈殿霞（肥肥）那张永远带着灿烂笑容的圆脸，还有那标志性的猫眼镜框和卷发，简直就是香港电视黄金年代“开心”的代名词！

《欢乐今宵》里她挥洒自如的主持风格，带着一股子古灵精怪的热乎劲儿，只要有她在场，气氛就绝对不会冷下来。戏里她也一样，《富贵逼人》系列和骠叔这对活宝夫妇给观众贡献了无数笑点。

她的快乐非常具有感染力，是那种发自内心、能点亮周围所有人的阳光型快乐。大家都喜欢她，亲切地叫她“肥姐”、“开心果”。她提携新人不遗余力，在圈内人缘极佳。2008年初，在长期与病魔抗争后，她最终离开了深爱她的观众。

那个笑声爽朗、永远充满活力的“开心果”熄灭了，留给香港和无数观众的是深深的怀念和不舍，那份独有的欢乐暖流，再难重现。

而说到香港电影的独特符号，林正英（英叔）塑造的“道长”形象，绝对是无可替代的经典。他一出现，那身黄色的道袍、那副严肃又坚毅的神情，手持桃木剑、画着符咒的身影，就让僵尸恐怖片有了主心骨，观众瞬间觉得“安全了”。

《僵尸先生》、《一眉道人》等片里，他饰演的道长法术高强、不苟言笑，但对徒弟又充满温情，那份“冷面”下藏着的担当和守护，深入人心。

他开创了一个既恐怖又带着喜剧元素的“灵幻功夫片”亚类型。1997年他因肝癌英年早逝，实属影坛一大憾事。后来不少电影试图模仿或致敬“道长”，但再也没有人能有英叔那份浑然天成的威严、扎实的武术功底和不怒自威的气场了。

他的离去，也宣告了那个原汁原味的“僵尸道长时代”彻底落幕。

黄金年代那些熟悉的身影里，还有两位风格独特的艺术家，他们的离去，也带走了香港影视圈非常独特的一部分色彩，那就是午马和柯受良（小黑）。

午马老爷子，绝对是圈内备受尊敬的老戏骨，演过无数绿叶角色，演技扎实，戏路很宽。但要说起他在观众心中最无法替代的角色，还得数《倩女幽魂》里的燕赤霞。

“我燕赤霞一生中……”那铿锵有力的台词，豪爽不羁、侠肝义胆的性格，甚至带着点可爱的市井气息，被他演得活灵活现。他和张国荣饰演的宁采臣、王祖贤的聂小倩，构成了难以逾越的铁三角。

2014年肺癌带走了这位影坛常青树。他诠释的燕赤霞，那种亦正亦谐、沧桑又热血的江湖侠客味道，至今无人能出其右。

而柯受良（小黑）代表的则是一种“拼命三郎”的实干精神，他不仅是演员、歌手，更是个响当当的飞车特技大师！《最佳拍档》系列里，他那飞车动作戏绝对是实打实的硬核，看得人目瞪口呆。他演的角色也大多带着他那股子草莽、粗犷的硬汉劲儿。

更令人难忘的是他那项疯狂的壮举，1997年为了迎接香港回归，他驾驶汽车飞跃黄河壶口瀑布，那份胆识和对祖国的热爱，震撼了整个华人世界。那首《大哥》的歌，也唱出了几分他的人生信条。2003年，就在梅艳芳去世前一个月，柯受良也意外猝然离世。

他的离去，让港产动作片中那种带着搏命精神的硬派特技风潮，也减少了一份令人肾上腺素飙升的真实冲击力。

如今再翻看那些沾着岁月痕迹的老港片，片头片尾的字幕表里，那一长串熟悉的名字中，总有那么一些会被我们的目光默默停顿，心里轻轻叹一句：“哦，原来这位也走了。”

光影交错间，他们的身影依然鲜活生动，仿佛就在昨日。

10位已经化作记忆的港星，10种无法复制的风华，10份深埋在我们心底的情怀印记。他们的作品、他们的声音、他们的一颦一笑，早已成为我们共同拥有的文化财富，静静躺在影像档案和流淌的时光里。

当那些熟悉的旋律再次响起，当那些经典的片段又被点开播放，他们其实从未真正离开过。这些传奇人物，最终都活成了我们怀念时光本身时，脑海中必然会浮现的那些名字。

谁，又是你每次想起都觉得最为惋惜和怀念的那位呢？