喝茶有几种境界？古代“茶仙”告诉你

古代陆羽被尊为“茶圣”，那么，你知道古代“茶仙”是谁吗？

卢仝（tóng），唐代诗人，“大历十才子”卢纶之孙，是韩孟诗派重要人物。他早年隐居少室山茶仙泉，后迁居洛阳。据说其博览经史，工诗精文，性格高古，不愿仕进。因他好茶成癖，被尊为“茶仙”。

壹

图 | 明·丁云鹏《玉川煮茶图轴》| 现藏于故宫博物院

描绘卢仝烹茶的绘画图式，即“卢仝烹茶图”至少有十余幅，横跨宋元明清等不同历史时期。

在明代的这幅画中，卢仝身着便服，头戴襆巾，手持羽扇，单腿盘坐于芭蕉前的青石上，背后怪石嶙峋，修竹碧绿，两名仆人在旁侍候。这位“茶仙”目不转睛地注视着火上的茶炉，似乎全世界最重要的便是眼前的这一炉茶，他全神贯注的神情被刻画得细致入微。

背景的花、竹、芭蕉笔笔刻画工整，闲和严静的幽雅气氛直扑人面。人物神情生动、衣纹飘洒不群，树石生机勃勃，笔法如行云流水，超然出众。

图 | 明·丁云鹏《玉川煮茶图轴》（局部）

贰

图 | 元·钱选（传）《卢仝烹茶图》| 现藏于台北故宫博物院

此图画面设色明艳，笔画精细。画中依然是经典的“烹茶”图式，一共三人，正面的白衣文士便是卢仝，旁边一位侍从正煽火烹茶，另一位则端正站立。

画中以朱泥宜兴茶壶煮茶，是明代中期以后的叶茶泡法。炉上置单柄壶，旁置一双层朱泥提梁壶，细节考究。卢仝身旁摆放着三足朱泥茶壶、白瓷茶瓯、朱漆茶托、书画册等，反映出文人相聚，品茗论书的隐逸生活。

图 | 元·钱选（传）《卢仝烹茶图》（局部）

叁

图 | 宋·刘松年《卢仝烹茶图》| 现藏于故宫博物院

在这幅画中，山石瘦削，有松槐生石罅，下覆茅屋。卢仝赤着脚，拥书端坐。侍从们在准备茶具及烹茶需用的泉水。画后幅有唐寅的题跋：“右玉川子烹茶图，乃宋刘松年作。玉川子豪宕放逸，傲睨一世，甘心数间之破屋，而独变怪鬼神于诗。观其《茶歌》一章，其平生宿抱忧世超物之志，洞然于几语之间，读之者可想见其人矣。松年复绘为图，其亦景行高风，而将以自企也。夫玉川子之向，洛阳人不知也，独昌黎知之。去昌黎数百年，知之者复寒矣。而松年温之，亦不可不为之遭也。予观是图于石湖卢臬副第，喜其败炉故鼎、添火候鸣之状宛然在目，非松年其能握笔乎书此以俟具法眼者。唐寅。”

卢仝著有与“茶圣”陆羽《茶经》齐名的《茶谱》《七碗茶诗》，其中《七碗茶诗》就是唐寅提到的“茶歌”：

“一碗喉吻润”——解渴生津，茶的基本功用。

“二碗破孤闷”——驱散孤独苦闷，情绪得到抚慰。

“三碗搜枯肠，惟有文字五千卷”——激发文思，灵感涌动。

“四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散”——身体通透，浊气随汗排出。

“五碗肌骨清”——神清气爽，身心俱净。

“六碗通仙灵”——近乎禅悦，与天地精神往来。

“七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生”——物我两忘，似欲乘风归去，仿若羽化登仙。

从“一碗”到“七碗”，表达出卢仝对茶的审美和看法，对茶之爱在诗中表现得淋漓尽致。

“柴门反关无俗客，纱帽笼头自煎吃。

碧云引风吹不断，白花浮光凝碗面。”（卢仝《七碗茶诗》）

茶烟袅袅，笔墨千年。卢仝的“七碗茶”早已超越解渴之饮，成为文人精神的隐喻。画中茶烟依旧，诗中意气长存。